EVA MANZELLA: Muestra en Hipolito resto&arte

jueves, 19 de marzo de 2009

Muestra en Hipolito resto&arte

1 comentarios:

Camilo dijo...: Me impresionó.Una obra sencillamente magnífica, me cuesta describir las sensaciones, pero si pudiera diría que sentí estar allí dentro.; 15/4/10 4:22 AM

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Palabras de Jorge Héctor Paladini, escritor y poeta, sobre mi trabajo, Gracias.

Museo de Ciencias Naturales de la Plata

En la sala "Víctor de Pol” del Museo de Ciencias Naturales y patrocinada por la “Fundación Francisco P. Moreno”, en el Paseo del Bosque platense, quedó librada una muestra que reune pinturas de Eva Manzella y esculturas de Claus Obregón y en una conjunción de gratas resonancias.
Manzella allega al muro sus búsquedas en el paisaje de la ciudad, y deambula, conmovida, por una visión áspera, por urbes que se alzan a lo alto y en las que lo humano, al fin, se pierde como ejércitos de oscuridad, como multitudes sin rostro y sin nombre que circulan anónimas por sus calles, plaza, edificios y andamios de febril construcción. Hay muy poco cielo y el escaso es bello y lejano. Luces temblorosas, aquí y allá, le valen a Manzella, al igual que sus bien situados toque de color, para alcanzar sin esfuerzos espacios, volúmenes y alturas en las ciudades que evoca, metáforas de una vida temblorosa y solitaria estremecida por la furia y el sonido de las jornadas, que derrama al fin en suburbios oscuros y misteriosos, donde recala un sueño fatigado y sin memorias. Obra dura, por cierto, pero en la que la artista ha deslizado su propia esperanza, esta metáfora de soledad y carencias que se disfraza de lujos y se encandila con novedades fugaces. Y allí está el amor que Manzella dedica a lo humano, y que nos descubre en medio de vientos y cementos de orgullo.

"Ciudades invisibles"

En esta ocasión, Eva Manzella presenta una obra que podríamos asociar a una suerte de constructivismo informal, abstracción que sin embargo deja clara su impronta urbana.
A través de sus trazos, Manzella da forma al caos en una realización enérgica y –en varios casos- paleta neutra con acentos de intensidad que generan una propuesta visual inteligente.
De fuerte poder evocador, la obra parece revelar algo que no muestra e invita al espectador a adivinar vida detrás de estas edificaciones, personas ocultas con quienes el observador puede identificarse.
Superficies laberínticas, subsuelos y escondrijos son atravesados por la luz para dar presencia a la naturaleza.
Varias antinomias le dan atracción a la obra: distancia e intimidad, exterior e interior, lo evidente y lo oculto, lo imponente y lo insignificante.
La obra muestra una actitud reflexiva, la búsqueda del rigor pictórico y el dominio necesario como para plasmar la voluntad estética de la artista.

Andrea Finkelstein, Directora de Escarlata Espacio de Arte.
Septiembre de 2009.

jueves, 19 de marzo de 2009

Muestra en Hipolito resto&arte

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